UM OLHAR SOBRE O ESTUDO DA TÉCNICA VOCAL
Sabemos que um bom cantor não se faz apenas de teoria,
técnica e recursos fisiológicos. Técnica e arte se juntam para
produzir os sons profissionais da voz cantada. O propósito é o
fim artístico. Entretanto, capacidade de interpretação, sem os
recursos necessários para torná-la fiel à intenção artística é
inútil. É preciso que o cantor desenvolva sua técnica, e para
isso ele precisa conhecer certos aparatos físicos para reproduzi-
la, daí uma conseqüente necessidade de se estudar a técnica
vocal.
Um cantor deve operar em dois mundos, que podem ser
separados, mas na maioria das vezes se juntam. Seria tolice assumir
que um temperamento artístico garantiria uma carreira de sucesso, e
da mesma forma, assegurar que uma técnica perfeita garantiria esse
sucesso. Embora os primeiros anos de aprendizado vocal devam
incluir uma grande quantidade de concentração técnica, não é
possível se tornar um bom cantor apenas se dedicando a um estudo
inicial de problemas técnicos, devendo, portanto, trabalhar a
expressão artística. Expressão artística no canto é adquirida pela
prática (hábito) assim como a técnica. Esses dois níveis de atividade
devem caminhar juntos e com igual intensidade na carreira do
cantor. Estes dois pilares devem ser mantidos em equilíbrio, e
trabalhados diariamente.
Alguns cantores têm muitas ferramentas necessárias para
cantar com sucesso, mas falta um conceito viável de timbre belo.
Bons cantores têm um conceito sobre esses sons no ouvido, este
conceito de timbre é o resultado de condicionamento cultural. Um
timbre vocal bonito resulta do instrumento bem formado, bem
coordenado, sem mau ajustamento de qualquer de suas partes físicas
ou funções; permanece a melhor chance de qualificar sob critérios
artísticos para a beleza tonal, como encontrado na cultura ocidental.
O corpo humano é o instrumento vocal; seus mais livres sons
produzidos (o resultado da coordenação eficiente funcional)
chegam o mais próximo dos ideais de beleza pelo ponto de vista do
mundo Ocidental.
“Eu me ensinei a cantar” – é uma reivindicação ocasionalmente
ouvida de alguns cantores profissionais de estatura. A afirmação não
surpreende ninguém, porque todos os cantores podem ser seus
próprios professores. Aprender a cantar envolve unificação do ouvido
musical, o controle da fisiologia e a inteligência criativa, um ato de
integração artística que não pode ser imposta ao cantar. Nesse
sentido, nenhum professor ensina nenhum cantor a cantar. Um dos
mais sérios perigos para um estudante de canto reside na
expectativa de que um bom professor construirá uma técnica para o
aluno. O aluno deve confiar no ouvido do professor e na escola de
técnica sendo apresentada, mas nenhum destes fatores positivos é
suficiente. Somente o cantor pode juntar informações físicas e
artísticas de tal forma que possa ser pessoalmente vivida de novo e
